Trattasi di una sorta di reportage, ottimamente sceneggiato dallo stesso Campillo, riguardante  l’era dell’Aids   in terra d’oltralpe a  inizio   anni Novanta e che non trascura proprio niente.

 Dalla nascita dell’associazione Act Up, che si batteva contro le multinazionali farmaceutiche affinché rendessero efficienti e disponibili cure valide e  farmaci alla portata di tutti , alla storia d’amore tra i due protagonisti.

Infine l’opera è il ritratto di una società in mobilitazione, ma in più forme: le avanguardie, costituite dalle minoranze (omosessuali, lesbiche, tossicodipendenti, emofilici)  si adoperano affinché l’Aids (in  Francia è chiamato SIDA) sia combattuto con campagne d’informazione efficienti, pena il lancio di sangue finto contro chi    manifesta sciocchi pudori nel rendere pubbliche  quelle informazioni    che sarebbero  utili a tutti, senza l’anatema o il sottotesto  di una  malattia che colpisce le  fasce “deviate” della popolazione .

Ma gli attivisti  si scontrano  appunto contro i pregiudizi, in quanto la Sida, o Aids,  è ritenuto soprattutto  un morbo dei gay  e dunque da sottovalutare, per una sorta di colpevole e ignorante, oltre che discriminante, moralismo.

E così Act Up provvede a sensibilizzare il popolo francese  con  vari blitz che prevedono oltre al  il lancio di sangue finto,   la distribuzione di preservativi nelle scuole, oppure   il  rendere pubbliche istanze, informazioni e novità altrimenti sottaciute.

Il film si diceva è un capolavoro perché dosa tanti elementi, importanti e pregnanti, oltre che necessari al contesto,  ma  senza forzature.

L’amore omosessuale è ripreso al buio , in particolare in una lunga scena, onde non scatenare accuse di morbosità compiaciuta ed è descritto senza infingimenti, ovvero rappresentato come una forma completa di affettività al pari delle love story eterosessuali.

Quindi sono ben realizzate le sequenze dei cortei pubblici e quelle più intimiste che raggiungono elevati picchi artistici nella seconda  parte, tramite  forme   di naturalismo drammatico convincenti e non stereotipate.

Sebbene 120 battiti sia un film corale, all’interno di esso spicca il protagonista Nahuel Perez  Biscayart, argentino, che nel film è un ventiseienne peruviano per origine paterna e francese da parte di madre.

Biscayart è perfetto anche per la sua fisicità esile e lo sguardo innocente nel ruolo di Sean, contagiato al primo rapporto sessuale a soli 16 anni dal suo professore di matematica.

La pellicola è vietata ai minori di 14 anni, solo Italia  ma non in Francia:  la censura resiste, nonostante la commedia di azione Come ti ammazzo il bodyguard, americana, sia pregna di violenza e le sale risultino  popolate di bambini.

D’altra parte liquidare come fanno alcuni siti internet l’opera in questione come “film che tratta l’amore tra soli gay” è limitante, oltre che un giudizio intriso di omofobia.

Il film  comunque ha vinto il Grand Prix della Giuria al Festival di Cannes e, considerato che il dramma dell’Aids è sentito moltissimo negli Stati Uniti, è possibile che 120 battiti vinca il Premio Oscar come migliore film straniero a Hollywood.

 Il tutto è raccontato  attraversando  la presidenza di  Francois Mitterand, che la sceneggiatura paragona a un uomo dalla vecchia cultura e della vecchia guardia.

Tra gli interpreti, meritano una citazione anche l’attrice teatrale Catherine Vinatier e la bravissima Saadia Bentaieb  nel ruolo della mamma di Sean.